Alexa Funès francia lakberendező legfrissebb munkája egy fiatal pár első közös otthona, amely egyszerre családi fészek, a nyugalom szigete és munkahely is. Fotók: Sophie Loyd
Meglehetősen merész vállalkozásnak tűnik a francia Atelier Germain lakberendező iroda púderrózsa- színű-fekete színpárosítása, amit ennél a 90 négyzetméteres párizsi ingatlannál láthatunk. Valóban, a bátorság nem hiányzik a vezető, Alexa Funès projektjeiből. „Ha egyetlen tervezői tanácsot adhatnék, ez lenne: ne féljünk olyan belső teret kialakítani, ami tükrözi a saját egyéniségünket.” – nyilatkozta korábban.
Az egyedi tervezésű válaszfallal nem sérül a térérzet, tágas, világos marad a családi tér, biztosítva az intimitás és az energiák akadálytalan áramlása, ugyanakkor a terek mégis jól elkülönülnek .A dekoratív fa térelválasztó kitűnő megoldás a konyha és nappali részleges szeparálására. A pasztell és kontrasztos árnyalatokkal játszó étkezőben minden adott ahhoz, hogy rózsaszínben lássuk a világot.
Alexa szívesen vállalja a kihívásokat, mégis a fő célja, hogy egy otthon valóban boldogságot és kényelmet hozzon a tulajdonosok életébe. Frissen elkészült munkái között kitűnik ez bohém, divatos és tipikusan franciás lakás, amelyet a fiatal házaspár a jó fekvése miatt vásárolt meg a nyüzsgő 11. kerületben, utcai bárok, divatos éttermek és boltok szomszédságában, nem messze a híres Bastille Operától.
Kényelmes, kissé nőies és púderes hangulatot álmodott a tervező ebbe a fürdőszobai átjáró helyiségbe, ahol színes, modern falikép töri meg kontrasztosan a rózsaszín lágyságot.
Korábban egy idős hölgy lakta a lakást, múlt századi bútorokkal volt berendezve, a terek sötétnek, zsúfoltnak tűntek. A felújításra szoruló Párizsban ingatlan a házaspár első közös otthona, amely egyszerre családi fészek, a nyugalom szigete, de a lakók munkahelye is, mivel mindketten gyakran dolgoznak otthonról. Belsőépítészeti kialakításánál a divatos és igényes megoldásokra kellett összpontosítani. A hat hónapig tartó átalakítási munkálatok során a tárolóhelyek hiánya és a korszerűtlen alaprajz jelentette a fő problémát, a lakás ugyanis eredetileg zárt konyhával és túl kicsi vendégszobával rendelkezett, amely átgondolt újratervezést igényelt, hogy a helyiségek mind funkcionálisan, mind esztétikailag megfeleljenek a mai igényeknek. Az Atelier Germain fő célkitűzése tehát a terek újradefiniálására volt, amelyhez ügyes válaszfalmegoldást is alkalmaztak.
Teljes átalakuláson esett át a fürdőszoba is, pasztellszíneivel igazán derűs hangulatú lett. A bútorok személyre szabottak, kényelmes a közlekedés és a mindennapi használat, praktikus a kád helyett a zuhanyozó.
Ami a színeket illeti, a tervező világos, finom, ugyanakkor kontrasztos stílust javasolt, így esett a választás a rózsaszín és fekete árnyalataira, ötvözve a modernitást és az eleganciát, a végeredmény pedig éppen olyan lett, mint amiről a tulajdonosok mindig is álmodtak.
Az Atelier germain lakberendezési iroda (projektjeikhez katt ide!) mottója szerint minden térnek tükröznie kell az ott élők személyiségét és életstílusát. A funkcionalitás és esztétika harmóniáján túl a dizájnnak érzéseket és történeteket is közvetítenie kell.
Megjegyzés: A cikkben szereplő fotók semmilyen módon nem másolhatók, nem reprodukálhatók és nem terjeszthetők, a képek jogtalan felhasználása jogi következményeket von maga után.
Pazar látvány várt rám a nemrégiben megrendezett Stéphane Rolland divatbemutatón. A négy napig tartó rendezvényen, ahol minden évben mintegy harminc divatház szerepel, a világ megismerhette a 2024-2025- ös őszi/téli haute couture (exkluzív, egyedi gyártású divatcikkek)kollekciókat, melyek megadják az alaphangot az elkövetkező trendeknek is.
„Parisis made for Haute Couture and Haute Couture is made for Paris” – nyilatkozta éppen mellettem egy újságírónak Stéphane Rolland a show után. És valóban, a neves divattervező bemutatója után mindenkiben megerősödött a tudat, hogy Párizs valóban az Haute couture kimagasló fellegvára. Őszi-téli kollekciójával is kimondottan a szülővárosa, Párizs előtt tiszteleg. Nem véletlenül ez vonzza a legtöbb A-listás címlapsztárt is, akik ilyenkor a francia fővárosba utaznak. Catherine Deneuve, Vanessa Paradis, Keira Knightley vagy Kyle Jenner jöttek most el ide izgalmas öltözékekben.
Ezért amikor megkaptam a meghívót a tervező show-jára, szinte ugráltam örömömben, régi kívánságom teljesült. Négy nagy divatvárost tartunk számon a világon: New York, London, Milánó és Párizs. Az általában július elején megtartott, ám az olimpia miatt kicsit eltolt divathétre az idén június 24-27 között került sor. A nagy presztizsű eseményt évente kétszer rendezik meg városszerte.
Az óriásmárkák bemutatóit rendszerint történelmi helyeken tartják meg, a Chanel-é az Opéra Garnier-ben volt, Stéphane Rolland pedig a nagy presztizsű Salle Pleyel-ben kapott lehetőséget. E híres koncertterem kiváló akusztikájáról és elegáns art deco stílusáról ismert, tökéletes helyszín az ilyen exkluzív divatesemények számára is.
Aki még nem ismerné, az ötvenes éveiben járó, vállig érő hajú jóképű dizájner a klasszikus elegancia modern elemekkel való ötvözésének a mestere. Miután egy neves párizsi divatiskolában, az Ecole de la Chambre Syndicale de la Couture-ben tanult, a világhírű Balenciaga vette magához, és 21 éves korában kinevezte a férfi konfekciók művészeti igazgatójának. Ezt követte 24 évesen a Balmain licence alapján szerzett tapasztalat, majd 30 évesen csatlakozott Jean-Louis Scherrer francia divattervezőhöz. Így akkoriban ő lett a legfiatalabb francia divattervező a Párizs szívében található Avenue Montaigne-on, amely luxus divatüzleteiről és elegáns butikjairól híres.
Rolland ezzel párhuzamosan a színház számára is alkotott, de a mozi iránti szenvedélye is tükröződik haute couture kollekcióiban. A ruhái is talán kissé színházi jellegűek, mintha csak egy filmszereplő gardróbjából léptek volna ki.
Nem csoda hát, hogy a művészi érzékenységgel megáldott tervező bemutatója a párizsi divathét egyik legjobban várt eseménye. „Ez a bemutató tisztelgés az éjszakai Párizs varázsa előtt, annak minden csillogásával, eleganciájával és titokzatosságával együtt.A zártkörű partik hangulatával átitatott éjszakai Párizst, a titokzatos Párizst, a szexi Párizst hívja életre” – nyilatkozta a show után.
Miért fekete-fehér? A mostani kollekciónak az 1940-es és 1950-es évekbeli város adott ihletet, ezért is épült kollekciója szinte kizárólag a fekete-fehér köré, de itt-ott felcsillannak az aranyos és gyémántos kiegészítők is. „A múlt eleganciáját kívántam ötvözni a mai technikákkal, a mai modernitás szellemével. Célom a glamour, a hordható glamour! – tette még hozzá szerényen. Inspirációjául szolgált még a franciák körében jól ismert Jacques Prévert költészete és a híres magyar fotográfus, Brassaï alkotásai is.
Kollekciói így valóban külön műalkotások. Az esemény azonban nem csupán a ruhák miatt volt figyelemre méltó: a bemutató helyszíne, a koreográfia és az általános atmoszféra is mind hozzájárult a különlegességéhez. A zenei aláfestés, a látványos fénytechnika, a többsoros színházi függönyök játéka és az elegáns Salle Pleyel tökéletes hátteret biztosított az általa megálmodott világ számára, amely egyszerre volt időtlen és újszerű.
A textúrák is különösen izgalmasak voltak: mind a 32 kreációnál domináltak a fekete krepp és szatén estélyik, óriási kapucnik, bársonyruhák, selymek, pulóver ruhák, flitterek, gyémánt övek és brossok. A kollekció csúcsdarabja a lenyűgöző, földig érő fehér esküvői ruha volt, amely akárcsak egy habcsók vette körül a modellt. Hímzett fehér organza szirmaival és fehér gyapjú szoknyájával emlékezetes marad a látványa.
Az esemény koreográfiája is különleges volt. A modellek egy meghatározott, ám mégis szabadon áramló mozgássorozatot követtek, amely lehetővé tette, hogy a közönség minden szögből megcsodálhassa a ruhákat, és észrevegye a legapróbb részleteket is. Akárcsak egy látomás, egyesével suhantak el, majd a show végén együtt is mindannyian.
Rolland nagy hangsúlyt fektetett arra, hogy minden ruha (kivéve a menyaszonnyi ruhát) tökéletesen kiemelje a női test természetes szépségét, a modellek eleganciája és kifinomultsága tökéletesen illeszkedjen a ruhákhoz. Az esemény koreográfiája is különleges volt: a modellek egy meghatározott, de mégis szabadon áramló mozgássorozatot követtek, lehetővé téve, hogy a közönség minden szögből megcsodálja a ruhákat, észrevéve a legapróbb részleteket.
A ruhák lenyűgöző vonalai és részletgazdag kivitelezése ámulatba ejtő volt. Az esemény végén Stéphane Rolland maga is megjelent a kifutón, hogy megköszönje a közönség támogatását, és megünnepelje a bemutató sikerét. A közönség állva tapsolt, elismerve a tervező tehetségét és elkötelezettségét a divat iránt, aki ismét bebizonyította, hogy miért is tartozik a legnagyobbak közé.
A divat valóban több, mint ruhák gyűjteménye: egy művészeti forma, amely kifejezi a tervező vízióját és kreativitását. Rolland kollekciója pedig tökéletes példa arra, hogy hogyan lehet a divatot művészetté emelni, megőrizve annak viselhetőségét és eleganciáját. Ez volt az első divatbemutatóm, így lehet, hogy elfogult vagyok, de már alig várom, hogy láthassam, mit tartogat a jövőben.
A tervező az haute couture mellett luxus menyasszonyi ruhákat is tervez, hogy minél szélesebb közönséghez eljusson. Számára az esküvői ruha tervezése nem más, mint „egy élet ruhájának” a tervezése. Az esküvő egy álom, amelyet sok nő szeretne megélni, a „minden nőhöz szóló” ruhái pedig ezekhez a méltó alkalmakhoz igazodnak. „Bár sok nő napi szinten az utcai viseletet és a könnyed stílust teszi magáévá, az esküvőjét úgy álmodja és éli meg, mint egy tündérmesét. Elegáns, stílusos ruhát akarnak, couture érzéssel. Egy kivételes, mégis megfizethető darabot” – nyilatkozta.
A megrendeléstől a ruha leszállításáig két hónap telik el, s ahogy az Haute couture esetében, a próbák itt is kiváltságos pillanatok a ház és a vásárlók számára. Mert a próba egy elegáns, bizalmas és intim momentum. „Nincs szebb érzés, mint látni a leendő menyasszony szemének csillogását, amikor felfedezi magát a ruhájában.” – teszi hozzá. Egy-egy ruha ára 6-14 ezer euróba kerül.
Egy már biztos: 2023 nyara nem csak a párizsi olimpia miatt lesz emlékezetes számomra, a divatbemutató kirepített a hétköznapokból, a catwalk, a fotósok, a manökenek, a divatimádó influencerek világába.
A jóképű dizájner rám mosolyog 🙂
… ez pedig én volnék, (fekete-fehérben!), kicsattanó örömömben.
A világhírűvé vált magyar fotós, Brassai ikonikus képei Párizsról
Ha plusz információra van szükséged az olvasottakkal kapcsolatban, várom jelentkezésed 🙂
Stéphane Rolland szép ESKÜVŐI RUHA kollekcióját itt, NŐI TÁSKA kollekcióját itt ,PRÊT-À-PORTER ruháit pedig itt megtekintheted!
Megjegyzés: A cikkben szereplő fotók semmilyen módon nem másolhatók, nem reprodukálhatók és nem terjeszthetők, a képek jogtalan felhasználása jogi következményeket von maga után.
Paris by night, top modèle, top musique, c’est féerique!… dúdolom még ma is a dalt, amit alig egy hete hallottam a Moulin Rouge-ban. Hosszú idő után most másodszorra is sikerült eljutnom ide. E mesés este alatt szerzett élményeim bízom benne, kedvet adnak hozzá, hogy felkeressétek, ha Párizsban jártok!
Még a Sorbonne-on tanultam, amikor először voltam itt családommal, emlékszem, gyermeki izgalommal álltunk a sorban, hogy bejussunk az exkluzív bálterembe. A múlt héten megismétlődött a csoda. Ezúttal a férjemmel jöttem el, hogy megünnepeljünk egy különleges alkalmat.
A közelben van parkoló, de jól megközelíthető metróval is, mi is ezt választottuk. A 2-es vonalon található Blanche nevű metróállomás kényelmes megoldás. Kiszállva már megpillantjuk a kabaré ikonikus szélmalmait. Fényes neonfényei az épületet azonnal felismerhetővé teszik az éjszakában.
„A Moulin Rouge nem csupán egy kabaré, egy világ, ahol az álmok és a valóság találkoznak.”- írja róla Pierre la Mure francia író, Toulouse-Lautrec festőművészről szóló életrajzi könyvében. A regényt mindenkinek ajánlom egy párizsi út előtt, mert sok szó esik benne a Moulin Rouge– ról is, mely nagy hatással volt a korabeli művészekre, akik inspirációt merítettetk atmoszférájából. Lautrec híres plakátokat készített a hely számára (ezeknek az eredetijét az épületben láthatjuk is), munkái megidézik a tánc ritmusát és az akkoriban itt folyó pezsgő életet. Jane Avril, híres kánkán táncosnő, Lautrec egyik múzsája így jellemezte: „A Moulin Rouge-ban táncolni olyan volt, mint repülni. A közönség lelkesedése és a zene energiája felemelt, és minden este újabb és újabb magasságokba repített.” Valóban varázslatos lehetett.
A mulató 1889. október 6-án nyílt meg Joseph Oller és Charles Zidler tehetős vállalkozóknak köszönhetően, akik a 19. századot jellemző számos háborút követő virágzó és békés időszakban, a Belle Epoque-ban váltak tehetőssé. A végtelen háborúk által elszegényedett és demoralizált párizsiak szórakozásra vágytak: a Moulin-Rouge éppen a legjobbkor jött. Ugyanebben az évben épült fel az Eiffel-torony is a híres párizsi világkiállításra.
1915-ben leégett, majd 1921- es újjáépítését követően Európa második legnagyobb mozijaként is üzemelt, mígnem az egyre nagyobb népszerűségnek örvendő revüműsorok nyertek benne kizárólagosságot. 1951-ben avatták fel a mai formájában is megtalálható Belle Époque stílusban berendezett nagytermét, ami mérföldkő volt a történetében. Olyan neves művészek léptek fel színpadján, mint Edith Piaf, Frank Sinatra, Charles Aznavour, Liza Minnelli, Elton John és még sokan mások.
Eleinte csak négy, majd nyolc, majd tizenkét táncos volt, míg ma már kilencven professzionális táncosból áll a társulat, minden este hatvanan lépnek színpadra! Napközben rendszeresen próbálnak, ilyenkor órákat kánkánoznak, koreográfiákat gyakorolnak be, este pedig várja őket a show! Egy-egy este alatt két előadás is lemegy, az első 9 órakor a másik 11 órakor kezdődik. Legtöbbjük gyerekkora óta balettozik, és egy álmuk teljesül be azzal, hogy itt dolgozhatnak. A társulat tagjai között 18 nációval találkozhatunk – ausztrálok, angolok, no és persze francia nemzetiségűek. A koreográfus Bill Goodson, a legnagyobbakkal, köztük Michael Jackson-nal és Diana Ross-al is együtt dolgozott.
Mindezeken túl a táncosokat tetőtől-talpig fel is kell öltöztetni. A több mint ezer kosztümért, strasszos ruháért és kalapokért, finom kesztyűkért huszonhárom öltöztető felel. Néhány utcasarokra a Moulin Rouge-tól található Caroline Valentin varróműhelye, ahol a látványos fellépőruhákat készítik.
A francia kézművesipar hagyományait életben tartva szakképzett varrónők helyben varrnak, hímeznek. Az elegáns és finom díszítésű flitteres ruhákat folyamatosan cserélik, hogy a minőségükből és eredeti állapotukból ne veszítsenek. Rendkívül ellenállóak, hogy bírják a nagy strapát.
Az örök divatot képviselő ikonikus és emblematikus trikolór kánkán ruhához nem kevesebb, mint kétszáz méter rojt kell, súlya több mint öt kiló! Külön műhelyben készítik a tollakat is, évente két tonna strucctoll szükséges az előadásokhoz.
Végül, a bőrből készült cipőket és csizmákat a Maison Clairvoy műhely készíti szintén tradicionális, kézműves eljárással. Minden egyes pár egyedi darab, rendkívül komfortosak.
A kabaré kívül, de főleg belülről lenyűgöző: a padlótól a falakig minden az ünneplést és a luxust szimbolizáló élénkpiros színű, csodálatos szecessziós dizájn csillárok szórják az aranyló fényt. Miután kabátjainkat a ruhatárban hagytuk, nem győzünk nézelődni: a falakon festmények és mozaikok a hely híres előadóira és ikonikus pillanataira emlékeznek. A nagyterem elegáns, vörös-fekete ajtaja felett egy tábla figyelmeztet: „Bál a Moulin Rouge-ban”! Készítettem néhány fotót, hogy a kivételes alkalom minden morzsáját megörökítsem.
Akárcsak gyermekként egy cirkuszi előadás előtt, ezen az exkluzív helyen átragad az izgalom. Bár a nagyterem több felújításon esett át, általános architektúrája jóformán változatlan maradt. A színpadot az eleganciát közvetítő vörös bársonyfüggönyök ölelik körül, a patkó alakban elrendezett ülőhelyek minden vendégnek kiváló rálátást biztosítanak.
Miután udvariasan a helyünkre kísérnek, a „Féerie” show-hoz járó jégbehűtött pezsgő vár fehér abroszos asztalunknál. A több, mint hatszáz néző a helynek megfelelően elegáns, én is igyekeztem a legjobban kinézni a fekete tűsarkúmban és egy csinos kis szoknyában, férjem a munkából érkezett öltönyben (a turistáknak öltözéke természetesen lezserebb). Egy koccintás, néhány szelfi és kialszanak a fények, megszólal a zene, és indul az egy óra negyven percnyi időutazás!
A dalok, az artisták és a különböző műsorszámok pörögnek egymás után, nem túlzás, egy igazi „haute couture” divatbemutatónak is a részesei lehetünk. Kortyolgatva a pezsgőt elmerültem a látványban és csak ámuldoztam! Ezt a helyet látni kell, kortól, nemtől függetlenül, mert egy életre szóló, személyes élményt kapunk itt, amit majd elmesélhetünk, átadhatunk a szüleinknek, a barátainknak, gyermekeinknek. Az ötödik generáció óta tulajdonos Clerico család működtet egy másik szórakozóhelyet is a Moulin Rouge mellett, annak közvetlen közelében (La Machine du Moulin Rouge) valamint egy bárt is. Ez utóbbit „Buborék bár” -nak hívják, azaz a „Bar à Bulles” franciául, amely bohém-sikkes dekorációjával több, mint egy bár, igazi Montmartre életérzést ígérő hely. Rejtett rooftop bárjából állítólag zavartalan kilátás nyílik a Moulin Rouge-ra. Vasárnaponként brunch-ot is kínálnak, eldöntöttük, hogy hamarosan felkeressük, beszámolok majd erről is Nektek!
A Moulin Rouge-ba a helyek rendkívül gyorsan elfogynak!
Ide kattintvatudtok a műsororra jegyet foglalni! Weboldalukhoz kattide !
Megjegyzés: A cikkben szereplő fotók semmilyen módon nem másolhatók, nem reprodukálhatók és nem terjeszthetők, a képek jogtalan felhasználása jogi következményeket von maga után.
Az eredetileg kézműves kozmetikumokat gyártó Théophile Berthon most a dekor világába készül betörni. Költői szépségű, a megújulást és a nyugalmat egyesítő üvegbe zárt növényei az „elérhető luxus” kategóriájába tartoznak. Minden darabjuk egyedi műalkotás!
Alakítsuk át otthonunkat a nyugalom gyönyörű oázisává, ha lehet, környezetbarát dekorációkkal, falaink közé invitálva a természetet! – olvasom kedvenc lakberendezési magazinom, az A Mi Otthonunk decemberi számában. Ez az elvárás nem csak a mai kor divatja, valós kihívás is, hiszen az internet, a világesemények hatására ránk zúduló stressz mindennapjaink részévé vált.
Egy jó séta helyett én is inkább bekapcsolom a számítógépet, vagy rákattanok egy sorozatra (most épp a „Machos alpha” a kedvenc), s egyetlen rész helyett hármat-négyet is végignézek a kanapén egy pokrócba burkolózva, nassolással növelve az egészség elleni offenzívát. Mégis, a természetes környezettől egyre eltávolodva nő bennem (és gondolom, ezzel nem vagyok egyedül) az igény arra, hogy legalább a természetesség illúzióját fenntartva, lakásomban egy zöld fallal vagy élő növényekkel vegyem magam körül.
Az árnyékos kertek klasszikusa. Hortenzia. Irány a bolt!
„Ha kevés időd van a természetet járni, és nem is kertvárosban laksz, mindenképpen tégy a lakásodba sok növényt!” – szólnak a tippek. A gond csak az, hogy nem minden nappali, fürdő vagy home office alkalmas erre. Az én nappalimba, rossz tájolása miatt, csak nyáron és akkor is csak az esti órákban süt be a nap, ezért az egyetlen, a világháborút is túlélő fikuszomon kívül minden élő növényem előbb-utóbb lehullatja a leveleit, majd a kukában landol. Márta barátnőmtől a születésnapomra kapott egzotikus Mauritius szigeteki virág (amit nekem nevelgetett napsütéses lakásában) nálam egy héten belül ledobta gyönyörű, sárgabarackos rózsaszínű szirmait. De nem kell tovább csüggednem, mert rátaláltam egy új, csodaszép virágpótló megoldásra.
Az élő virágokat és növényeket miért is ne lehetne pótolni üvegbe zárva? Bár nem lesz sem fotoszintézis, sem plusz oxigén, a Théophile Berthon 1867 legújabb, „Herbarium” névre hallgató termékeinek nem is ez a célja. Az én lakásomba tehát tökéletes pótszernek bizonyulnak! A folyadékban konzervált élő növények és virágok egy cseppet sem veszítenek eredeti szépségükből! Nem kell attól félnem többet, hogy lehullik a levél, vagy lepotyognak a színes virágok szirmai: életet visznek a térbe, így bármely enteriőr stílusos kiegészítői lesznek.
Eredeti sziluettje intenzív vörös árnyalataival és nagyon grafikus formáival tűnik ki.Red Ruscus. Irány a bolt!
„Látványuk örömöt okoz, valódi vizuális élményt nyújtanak, miközben természetes és nyugodt atmoszférát teremtenek a térben.” – meséli nekem Pauline Lachal, az eredetileg szappanokat és kozmetikumokat gyártó cég vezetője, akivel a legutóbbi „Maison & Objet” kiállításon kerültem kapcsolatba. Ez utóbbi a dizájn és lakberendezés világának legnevesebb eseménye Franciaországban, a legújabb innovációkkal lehet itt találkozni.
Pauline tíz éve élesztette újra az eredetileg 1887-ban alapított, ám sokáig feledésbe merült szappangyárat, és ma minőségi, majd’ 100 százalékig természetes alapanyagú termékeket és ún. „slow” kozmetikumokat gyártanak tiszta hatóanyagokból. Folyékony szappanjaik például 80 százalékban tartósítószer- és szulfátmentes olívaolajból készülnek, de összes termékük bőr- és környezetbarát. Náluk nincsenek hosszútávon kétes hatású tartósítószerek, színezékek, illatanyagok, céljuk az átláthatóság és a fenntartható szépségápolás.
Segít az öregedés elleni küzdelemben. Az argánolajat kivételes tulajdonságai miatt használják a kozmetikában: E-vitaminban gazdag és kiváló antioxidáns tulajdonságai vannak. Irány a bolt!
A biodiverzitásáról híres franciaországi Camargue-ban a só széles körben jelen van a talajban, és a tavakkal tarkított lapos, agyagos terep természete különösen alkalmas a tengeri só kitermelésére. Irány a bolt!
A nemrégiben kifejlesztett Herbarium kollekció termékcsalád a lelket és a pszichés jólétet megcélozva a dekoráció irányába tart. Csodaszép kis üvegjeik nem kevés természetes eleganciával és frissességgel, színnel és élettel dobják fel az enteriőrt. Engem azonnal magával ragadott az új termékcsalád költői szépsége. Pauline elmondása szerint ezek az üvegek nem ígérnek kevesebbet, mint megújulást hozni a belső terekbe.
Tény, hogy az üvegekbe zárt növények gyönyörűek, de vajon bármilyen stílusú enteriőrben jól mutatnak? Miután kipróbáltam őket, és büszkén elhelyeztem a konzolasztal közepén négy kisebbet, a válaszom egyértelműen az igen felé hajlik. Mint látható, ha megbillentjük őket, a növények finoman megmozdulnak. Az üveg áttetszősége és a növények természetes szépsége tökéletes harmóniát teremt, a kis műremekek valóban kiérdemlik, hogy mindenki lássa őket!
Mert azon túl, hogy Théophile Berthon Herbariumai lenyűgöznek bennünket a tartalmukkal, maguk az üvegek, amelyekben ezek a csodás készítmények kerülnek, önmagukban is műalkotások. Elegáns, minimalista dizájnjuk tökéletesen illeszkedik bármilyen nappaliba, fürdőszobába vagy hálószobába. Nem ígérnek kevesebbet, mint a testi-lelki nyugalmat, avagy az ún. „zen attitűdöt”. Mintha csak egy vintage gyógyszertár polcáról származnának, miközben modern és friss érzetet keltenek.
Bármilyen helyiségben és bárhol jól mutatnak, egyszerre kínálják a nyugalom és a harmónia érzését, pótolva az élő növényeket is. A nagyobb wellness szállodák és spa-k körében is egyre népszerűbb, sokan látnak benne fantáziát, különösen, ahol nincs mód élő növények elhelyezésére.
Minden darab egyedileg készül, minden üvegbe egy gondosan, egyesével kiválasztott, csodaszép növény kerül. Mindez „made in France”, a minőség garantált.
Jólét, boldogság, nyugalom. Érzelmeink és pszichés állapotunk tükröződése létfontosságú szerepet játszik egészségünkben és így szépségünkben is. Irány a bolt!
Összegzésképpen, tökéletes választás minden olyan enteriőrbe, ahová nem jut elég fény ahhoz, a természetes növények számára, de tökéletes ajándék is bárki számára. Az elegáns, gondos csomagolást kézbe fogva bárki, aki kapja különlegesnek érezheti magát, legyen szó születésnapról, karácsonyról, vagy egy kedves gesztusról, a Théophile Berthon Herbarium termékek mindig és mindenkinek örömet szereznek.
Nagy díszítőértékkel bír pompás árnyalatainak és fenséges, háromszögletű, sokrétű leveleinek köszönhetően. Rumohra páfrányIrány abolt!
Amióta a nappalim konzolasztalát díszítik, rápillantva, a lelkemre is nyugtatóan hatnak, és már tudom, hogy ilyen ajándékkal lepem meg családtagjamat is. Mindenkinek ajánlom, próbáljátok ki bátran!
Ide kattintva találjátok a Théophile Berthon teljes Herbarium kollekciót, az oldal angol nyelven is működik.
Megjegyzés: A cikk nem szponzorált írás, a bemutatott termékek valóban felkeltették az érdeklődésemet. Amennyiben kedvezményes áron szeretnél tőlük vásárolni – akár nagyobb mennyiségben is, írj nekem a FRANCIADEKOR@GMAIL.COM – on!
Nézd meg pár másodperces kis házi videóimat, amelyeket lányommal, Laurával készítettünk (elsőmásodikharmadik)!
Nemes faanyagok, kék és sárgaréz árnyalatok játéka és néhány dizájnbútor kombója ruházza fel karakterrel és könnyedséggel az egykor echte klasszikus stílusú, ám mára ultra trendi párizsi lakás enteriőrjét. A szofisztikált végeredmény a dinamikus lakberendezőpáros alapította Cocottes Studionak köszönhető. Fotó: YohannFontaine.com
Az étkezőben halszálkaparketta és aranyos stukkók, díszlécek társulnak modern bútorokkal. Pazar!
Már első ránézésre is látszik, hogy francia enteriőrben járunk. A hamisítatlan Haussmann-i lakás magas mennyezettel, márványkandallóval, díszlécekkel és halszálkás parkettával gyönyörű keretet ad a modern dekornak: szövet és bársonyfotelek és székek, elegáns konzolok teremtenek időtlen eleganciát. A 180 négyzetméteres otthont a tősgyökeres párizsi Estelle és Vincent, egy negyvenes éveiben járó pár lakja két kisfiúkkal. Családi örökségként jutottak a konyhából, nappaliból, két hálóból és fürdőből álló ingatlanhoz, amely a felújítás előtt évek óta lakatlanul állt, ám nem volt túlságosan rossz állapotban.
A korábbi mosókonyhát megszüntetve most egy tágas étkező-konyha nyújt kényelmes lehetőséget a főzéshez, családi reggelikhez és vacsorákhoz. Egyenes vonalai és sötétkék színe a kortárs hangulatot erősítik.
Az ablakokból lélegzetelállító kilátás nyílik Párizsra, de nem ez az egyetlen érték, ami vonzóvá teszi: déli fekvésének köszönhetően a nagy ablakokon keresztül árad be a természetes napfény. A házaspárnak kevéssel második gyermekük születése után nyílt meg a lehetőségük arra, hogy belefogjanak a lakás saját ízlésre formálására. Az általuk nagyra értékelt Cocottes Studio segítségét kérték a felújításhoz, akinek munkáival lakberendezési lapokban találkoztak.
A hálószobában a lakberendező modern, színes tapétával szabad utat engedett a kreativitásának. A tapéta túlsúlyosságát kerülendő, az ágynemű hófehérsége és a sárgaréz falikarok finom egyensúlyban tartják az összhatást.
A virágos tapéta költészetet, lágyságot visz a kislányszobába. A régi tükörrel a lakberendező itt a tökélyre fejlesztette a vintage stílust, bónuszként egy kis herceges székecskével.
Nyugtató kék festék teremt mélységet a falon. Ez az időtlen árnyalat most a kisgyermeknek, később pedig a majdani tinédzsernek is megfelelő lesz, vele együtt fejlődik. Az ágy fölötti hófehér falikarok játékosan élénkítik a teret.
„Először egy 2D-s tervben dolgoztunk az ügyfelek specifikációinak megfelelő szerkezetátalakításon, majd 3D szoftverrel életre keltettük a projektet. Együtt választottuk ki a felhasznált alapanyagokat és egymáshoz illő színeket, bútorokat.” – meséli magazinunknak Alexandra Boullé, felelős belsőépítész.
Pillekönnyű, nőies eleganciát sugall a fürdőszoba. A fehér, cikornyás lenyomatú falburkolatok és a sárgaréz csaptelepek üdítően hatnak a hangulatra, a tisztaság érzését sugallják. A viszonylag szűkös helyiségben a zuhany mellett helyet kapott egy aprócska kád is.
Az előszobából üvegablakos tolóajtó nyílik a hófehér konyhába, ahol a kék bútorlapok nyugodt, elegáns atmoszférát biztosítanak nemcsak az étkezéshez, de a konyhaasztalnál végzett home office munkához is.
Morgane Claoué, Alexandra Boullé www.cocottestudio.com A párizsi Cocottes Studio tervezőpárosa intelligens és harmonikus belső tereket tervez tompított színekből álló színpalettával, egyedi és vonzó árnyalatokat kínálva.
A lehető legtöbbet megőrizve a nagypolgári lakás varázsából, kiemelték a díszléceket, kandallót és minden olyan eredeti részletet, amelyek örök értéket képviselnek.
A tágas, hófehér előszobában is megmaradt a grafikus mintázatú, gyönyörű halszálkaparketta, ahogy a lakás többi helyiségében is találkozunk vele. A konzolasztal családi örökség.
Étkező részlet. Ezek a hagyományos díszítőelemek kitűnő szolgálatot tesznek annak érdekében, hogy a régi lakás varázsát meg tudták őrizni.
Meseszép nappali. A belsőépítész mindvégig szem előtt tartotta azt a szempontot is, hogy a nagy belmagasság ellenére a lakást meghitté, élénkké és színessé alakítsa.
Nem kevés bontási munkát is végeztek, felújították a villany- és vízvezetékeket és néhány nyílászárót, csak a parketta őrzi a lakás vintage varázsát, a elrendezést tekintve pedig két nagy kihívással kellett megküzdeni: hogyan tegyék tágasabbá a konyhát és hálószobákat.
YohannFontaine.com
A visszafogottság és a színek szerelmeseiként a tulajdonosok a kék és a sárgaréz elemet vitték végig a lakáson, és a hat hónapos munka végeztével boldogan konstatálták: legfőbb óhajuk teljesült, sikerült megőrizni a lakás lelkét.
A Saint James Paris sikkes univerzuma önmagában megér egy vizitet. A főváros egyetlen kastélyszállójaként is üzemelő hotel a francia lakberendező, Laura Gonzales enteriőrjeinek köszönhetően a luxus ígéretével kecsegtet.
A Champs Elysees és a Bois de Boulogne közelében, Párizs elegáns 16. kerületében, diszkréten a lakóházak között megbújva találjuk a fenséges Saint James Paris-t. A neoklasszikus stílusú épületben nyüzsgéstől mentes béke honol. Egy közeli családtagomat szoktam ide elkísérni, aki több évtizede klubtag, néha ebédelünk a bárban, néha csak kávézunk a télikertben. A miliő csendes, visszafogott, a kiszolgálás figyelmes és udvarias.
A nagy presztízsű párizsi magánkúria a tehetséges francia lakberendezőknek, mint Bambi Sloan-nak, később Laura Gonzalez-nek köszönhetően teljesen új arculatot kapott. Fehér lappal a kézben, ők voltak azok, aki ezt az ékszerszerű épületet az elegancia, a humor és a fantázia bámulatos ötvözetével átvarázsolták, tipikusan franciás dizájnmegoldásokkal.
Egy alapítvány, egy klub…
A kastélynak történelmi múltja van. Párizs első repülőterének helyén, ahonnan anno a hőlégballonok felszálltak, 1892-ben megalakult a Thiers Alapítvány. Élise Thiers, a Francia Köztársaság volt elnökének özvegye elhunyt férje emlékének kívánt tisztelegni vele. Célja az volt, hogy a tudásukkal és szellemiségükkel kitüntetett fiatalok ebben az épületben lakhassanak, amíg tökéletesítik magukat olyan felsőoktatási tudományokban, mint a filozófia és történelem.
Így az alapítvány 1893-tól 1980-ig körülbelül 450 bennlakásos diáknak adott szállást. 1986-ban egy angol üzletember, Peter de Savary vásárolta meg a kastélyt, és alakította privát klubbá, amely után a helyszín a vállalkozók kiváltságos találkozóhelyévé vált: a Saint James Clubot 1987 májusában avatták fel. A létesítményt 1991-ben azután egy francia család vásárolta meg, amely már két négycsillagos szállodát is birtokolt Párizsban, a „Relais Christine”-t Saint-Germain des Prés-ben és a „Le Pavillon de la Reine”-t a nagyon romantikus Place des Vosges-on. Ő nevezte át a helyet „Szent Jakab Párizsnak”.
Mivel az intézmény önálló szállodaként is üzemel, nincs szükség klubtagsági kártyára, hogy bármelyikünk előtt megnyíljon e különleges hely. Éjszakára bőven van választék: budoár szobák, superior és luxus szobák keverednek három kategóriájú lakosztállyal. Ha pedig túlzottan fűt bennünket a romantika, és pénztárcánk is megengedi, lefoglalható akár a „Pavillon d’Amour”, a független luxusvilla, ami persze nem adatik meg bárkinek.
A pirosra lakkozott ajtók mögött minden szobában más-más színkompozíció, neves lakberenedzők egyedülálló képzeletének gyümölcse.
A 48 szoba és lakosztály eléréséhez fenséges hallon és diszkrét megvilágítású folyosókon át vezet az út.. Utóbbiak tágasak, egy mesés szökőkútra vagy a kertre néznek, és valamennyi másképpen díszített: színes falvédők, stílusos bútorok, régi vagy kortárs festmények borítják a falakat.
A legfelső emeleten, a hatalmas üvegtető alatt tíz hálószoba a télikertre néz. Mindegyikhez saját, fából készült asztalokkal és fotelekkel berendezett terasz tartozik, amelyet bambusz függönyök és falvédők választanak el a többitől.A falakat borító tapétákon műfajok, korszakok precíz és különösen teátrális ízléssel keverednek.
A vendégek igénybe vehetik a szaunával, pezsgőfürdővel és különféle fitneszgépekkel felszerelt Guerlain spa-t is, amely exkluzív Guerlain kezelések széles választékát, úszómedencét, hammamot, pezsgőfürdőt és edzőtermet kínál.
Csak kivételes kezelések állnak rendelkezésre: Imperial Orchid, Abeille Royale vagy a Guerlain Dedication, amely a párizsi Saint James Club jellegzetes kezelése.
A Saint James Club fürdője egy igazi oázis, félúton Kelet és Nyugat között, budoárszerű kezelőszobáival és két gőzfürdőjével. A Maison Guerlain rendkívül innovatív, szakértő kezek által kezelt termékei mind a nők, mind a férfiak örömére szolgálnak (lehet dupla masszázst is rendelni pároknak!). Egy csillárral és parkettával díszített edzőterem – mert a luxus mindenütt jelen van – kardio- és súlyzógépekkel egészíti ki a Saint James kínálatát.
Egyedülálló hangulat… A bár-könyvtár külön megér egy misét, még ha közben a bartender által készített koktélt kortyolgatjuk is.
A kompozíció egyszerűen fenséges! A korábban a Thiers Alapítvány tanulmányi helyeként működő bár-könyvtár 1200 könyvével egészen kivételes.
Nem nehéz otthon érezni magunkat ezen a meghitt helyen, ahol a patinás bőrhuzatú klubszékeket díszpárnák teszik még kényelmesebbé.
Többfogásos ebédre vágyunk? A francia ínyencségeket és különleges elnevezésű fogásokat felszolgáló étterem egy nagy, kertre nyíló helyiség, lélegzetelállítóan szép tapétával, bukolikus, letisztult dekorációval, asztalokkal berendezve. A vendégek örömét tízszeresére növeli ez a pompás, a régi korok varázsát megőrző étkező… abszolút szemet gyönyörködtető.
A konyhában az évek során olyan ikonikus szakácsok fordultak meg, , mint Patrick Henriroux és Thierry Marx..
A 2007-ben Jean-Luc Rocha, Meileur Ouvrier de France (MOF) séf által vezetett Saint James Club étterem természetesen Michelin-csillaggal is rendelkezik. Nem kétséges: a haute cuisine területén vagyunk.
A Saint-James egyike tehát azoknak a meglehetősen bizalmas és ritka címeknek Párizsban, amelyet érdemes ismernünk. Bármi legyen is a látogatás oka, nászút, üzleti vagy szabadidős tevékenység, az élmény emlékezetes marad!
A Saint James Club-ban királyi vagy királynőhöz fogható fogadtatásban lesz részünk, mert a hely tele romantikával, igazi luxus élményt nyújt, ahová – akárcsak egy teázásra – mindenképp érdemes betérni a Párizsba látogatóknak, de mindenkinek, akik intimitásra vágyik egy elegáns környezetben.
Ha bármi kérdésed van, szívesen segítek több információhoz jutni. Küldj nekem mailt erre a címre: franciadekor@gmail.com
Párizsban, a nyüzsgő Saint-Martin-csatorna mentén található ez a 85 négyzetméteres lakás, amely hosszú idő után az Atelier FB, francia tervezőcsapat ötletei mentén mára nemcsak hogy visszanyerte eredeti, nagyvonalú állapotát, de innovatív megoldásai a jövő trendjét vetítik elő.
A klasszikus megoldásokkal ellentétben a konyhasziget innovatív, rácsos lécfa burkolata a lakás több pontján is visszaköszön, egységesítve az enteriőrök összhatását.
Párizs jómódú 10. kerületében járunk, a divatos bárok, borozók, hangulatos éttermek bohém tömegeket vonzanak. A környező sugárutakon 19. századi bérházak, színházak, üzletek és vintage butikok sorakoznak, a turisták pedig a közeli, a terület nevét adó, a XIV. Lajos tiszteletére 1674-ben épített Diadal- ívhez látogatnak. Az utcafrontra néző 85 négyzetméteres lakás is ebben a kerületben található, annak egy csendesebb részén. Tulajdonosai rossz állapotban vásárolták meg, az ingatlan eredetileg két különálló, meglehetősen barátságtalan lakásra volt felosztva, igénytelen kialakításokkal. Az átfogó átalakításoknak köszönhetően mára modern arculatot nyertek az enteriőrök.
A helyiséghez igazított homogén világítás kellemes légkört teremt, a lakás több pontján is. Ügyesen elhelyezett reflektor szerű spotlámpaszerelvények és mindenelőtt nagyon szép és nemes dizájn lámpák találhatók.
Egy nyitott konyhával és egy központi szigettel kibővített nagy nappali, két hálószoba, egy tágas fürdőkáddal és nagy, csempézett zuhanyzóval ellátott fürdőszoba, mosókonyha és egy öltözőszekrényes előszoba alkotja a megújult lakást.
Akár egy hajó, a konyhasziget különleges formájával és rácsos faburkolatával igazi különlegessége a lakásnak. Az időtlen elegancia jegyében halszálkás, vagy ahogy a franciák hívják, magyar pont lerakású parketta szinte megvilágítja a szobát és extra mélységet ad a térnek. Ez a parkettaminta tökéletesen lerakva iránymutató a fényhez, a múlt és a ma legszebb otthonaiban alkalmazott.
A munkálatokat egy tapasztalt és dinamikus elképzelésekkel rendelkező lakberendezőre, Florian Bochard-ra és csapatára bízták a lakók, akik zöldkártyát kaptak a színek, geometrikus minták, csempék, anyagok, kiválasztására.
Csak a fürdőszoba mennyezete hófehér, a pepita csempék mellett a sárga fokozza a kontrasztot. A lakberendező jó ötletnek tartotta feldobni a szép, matt fekete rozsdamentes acél zuhanyzó falát sárga csempével, de a nap színe visszaköszön még a kiegészítőkön is.
A nappaliban az elegáns hatás kedvéért stukkókat is építettek körbe a plafonra, amelyek korábban nem léteztek, mivel az épület nem Haussmann stílusú, kevésbé nagypolgári.
A mélybarna-vörös színű égetett szienna falfesték karaktert kölcsönöz a helyiségnek, miközben megőrzi a lágy és megnyugtató légkört, ami a pihenéshez létfontosságú. A mustársárga színfoltok a lakás több pontján is előfordulnak. Ez egy olyan „körülölelő” szín, ami szinte mindenhez illik.
„A lakás sok viharon és bonyodalmas építkezési folyamaton ment keresztül – kaotikus kivitelező, az épület felújítás alatt állt, gyenge pincealapozás stb.), de végül büszkék vagyunk az eredményre, és ami még fontosabb, hogy az mindenben megfelelt a megrendelőink elvárásainak.” – nyugtázza vidáman Florian, akinek várjuk következő szép munkáját.
A Florian Bochard alapította Atelier FB mindenekelőtt egy több mint 15 éve tartó „emberi kaland” építészek, belsőépítészek között, akiknek lakás-,iroda és étteremfelújítási projektjei Franciaországon túl egészen Sanghajig terjednek.
Párizs különleges hangulatú tizedik kerületében, a Canal St-Martin gyönyörű partjánál lelt első közös otthonára a francia házaspár. Új lendületet és modernitást adva a 120 négyzetméter alapterületnek, a klasszikus Haussmann stílusú lakást az Atelier Germain lakberendező iroda ébresztette fel álmaiból.
Egy porcelán lufikutya dekoráció a nappaliban vagy egy meghökkentően modern Jeff Koons tervezte tányéron felszolgált torta, netán kávézgatás a háromcsillagos séf, Guy Savoy tervezte bögréből…? Nem kevesebbet ígér a Bernardaud porcelán manufaktúra.
Limoges mellett, Oradour-sur-Glane-ben található a Bernardaud manufaktúra, amelynek több száz dolgozója évente négymillió porcelántárgyat gyárt, nagy részét exportra. Egy teáskanna több mint ötven kézen is átmegy, mielőtt elnyeri végleges formáját, és egy hét, amire elkészül.
Üdvözöllek a blogomon, amely a francia dizájn és "Art de vivre" kínálatából számomra inspiráló ikonikus és kortárs különlegességeket mutatja be Nektek!
