És ha egy színnek illata és hangja is lenne? 🎨👃Ezt az egyedülálló érzékszervi élményt próbáltuk ki a nyáron a „Couleurs ! Chefs-d’œuvre du Centre Pompidou” című kiállításon, Monacóban.
Monacóban nem csupán a kaszinó, a jacht kikötő és a luxusüzletek nyújtanak élményt, hanem a Grimaldi Forum is. A modern épület minden nyáron izgalmas művészeti kiállításoknak a helyszíne. Idén a „Couleurs ! Chefs-d’œuvre du Centre Pompidou” című kiállításon való részvétel volt az egyik legemlékezetesebb élményem. A tárlat a színek varázslatos világába vezetett bennünket, ahol Didier Ottinger kurátor egy olyan különleges élményt varázsolt, amely túlmutatott a festmények és szobrok egyszerű bemutatásán: itt a színeket nemcsak láthattuk, hanem érezhettük is, egy igazán különleges, érzékszervi élményben volt részünk.
Egy kétezer négyzetméteres területen, a színelméletre építve, a kiállítás hatalmas kromatikus kört alkotott, ami egy óriási immerszív dobként hirdette a színeket (kék, piros, rózsaszín, fehér, zöld, sárga és fekete).
Innen ágaztak ki a különböző monokróm folyosók, amelyek mindegyike egy-egy színt kaptott, és mindegyikhez egy-egy Marion Mailaender által tervezett dizájntér társult: sárga az előszobához, zöld a hálószobába és így tovább.
Izgalmas élmény volt, hogy nemcsak vizuálisan a szemünkkel hanem a fülünkkel, sőt, az orrukkal is felfedezhettük a színek mélyebb dimenzióját.
Az installációk között szerepeltek olyan egyedülálló alkotások, mint a chilei zeneszerző Roque Rivas hangkompozíciói, aki minden egyes színhez speciális hangzásokat rendelt. Emellett a parfümőr Alexis Dadier és a Fragonard parfümház együttműködésével kialakított illatvilágok is jelen voltak, amelyek segítettek a színek illatának megjelenítésében. A kiállítás a 20. és 21. század legnagyobb alkotóitól, mint Van Gogh, Picasso, Matisse, Kandinsky, Kupka, Rothko, Yves Klein… hozta el azokat a műalkotásokat, amelyek a Centre Pompidou legismertebb és legikonikusabb darabjait alkotják.
A műalkotások mindegyike egy-egy szín mélyebb jelentését fejezte ki. A híres Made in Japan – La Grande Odalisque című festmény például lenyűgöző zöld és piros kontrasztot hozott, ahol a színek kiemelték a festmény erőteljes vizuális hatását.
A piros színek dominanciáját Andy Warhol híres Big Electric Chair (1967-68) műve uralta, amely egy erőteljes társadalmi és szimbolikus üzenetet hordozott, miközben a piros szín a szenvedést, fájdalmat és tragédiát is megjelenítette.
A „Couleurs ! Chefs-d’œuvre du Centre Pompidou” kiállítást óriási érdeklődés övezte , 55 nap alatt 76 ezernél is több látogatót vonzott. Ez a látogatószámmal a Grimaldi Fórum egyik legnagyobb sikerét hozta és bekerült a leglátogatottabb kiállítások toplistájába, a Monet és Grace Kelly retrospektív tárlatok közé.
Sylvie Biancheri, a Grimaldi Forum ügyvezető igazgatója így nyilatkozott: „Ez egy nagy siker, mind látogatottság, mind pedig hírnév tekintetében. A kiállítás különösen vonzó volt a fiatalok számára, hiszen a látogatók csaknem 40 százaléka 25 év alatti volt – ez biztató a jövőre nézve.”
Ha Monacóban jártok, érdemes figyelemmel kísérnetek a Grimaldi Forum jövőbeli programjait, mert valószínű, hogy a következő kiállítások is olyan különleges élményeket tartogatnak, amelyek nemcsak a művészetek iránt érdeklődők, de bárki számára felejthetetlenek lesznek.
A 2026-os nyári programban például egy autós kiállítást terveznek, Top Marques Monaco 2026 címmel: a világ legrangosabb szuperautó‑kiállításán hipersport‑ és szupersport‑kocsik, klasszikus autók, és a legmodernebb technológiai innovációk szerepelnek, 2027 nyarára pedig a híres belga művész, René Magritte retrospektív kiállítása kerül majd sor. Ne hagyjátok ki!
A Grimaldi Forum jövőbeli kiállításaira ezen a hivatalos honlapon, illetve a helyszínen lehet jegyet venni.
Ha tetszett ez a cikkem, olvasd el ezt is: Csőbútor a francia Riviérán
Megjegyzés: A cikkben szereplő fotók semmilyen módon nem másolhatók, nem reprodukálhatók és nem terjeszthetők, a képek jogtalan felhasználása jogi következményeket von maga után.
